Canina (2024)

 

Título original: Nightbitch

Direção: Marielle Heller

Sinopse: Uma mulher lançada à rotina de ficar em casa criando uma criança no subúrbio lentamente abraça o poder selvagem profundamente enraizado na maternidade, conforme ela se torna cada vez mais consciente dos sinais bizarros e inegáveis ​​de que ela pode estar se transformando em um cachorro.

Canina (Nightbitch, 2024), dirigido por Marielle Heller e estrelado por Amy Adams, é uma obra que mergulha profundamente nas complexidades da maternidade contemporânea, utilizando uma narrativa surreal para explorar os desafios e transformações enfrentados por uma mãe em tempo integral. Baseado no romance de Rachel Yoder, o filme combina elementos de comédia negra e horror para oferecer uma perspectiva única sobre a identidade feminina e os sacrifícios pessoais inerentes à criação dos filhos.

A trama centra-se em uma mulher que, após pausar sua carreira artística para se dedicar integralmente ao filho pequeno, começa a acreditar que está se transformando em um cachorro. Essa metamorfose serve como uma metáfora poderosa para a perda de identidade e a sensação de desumanização que muitas mulheres experienciam ao assumirem o papel de mães em tempo integral. A narrativa aborda temas como isolamento, frustração e a luta interna para reconciliar desejos pessoais com as demandas da maternidade.

Um dos aspectos mais notáveis do filme é a decisão deliberada de não nomear os personagens centrais da família. A protagonista é referida simplesmente como "Mãe", enquanto seu marido é chamado de "Marido" e o filho é designado como "Filho". Essa escolha artística reforça a universalidade da experiência retratada, permitindo que o público projete suas próprias vivências e emoções nos personagens. Além disso, enfatiza a perda de identidade individual que pode ocorrer dentro da dinâmica familiar, onde os papéis sociais muitas vezes sobrepõem-se às identidades pessoais.

A atuação de Amy Adams como a protagonista é excepcional. Ela transmite com profundidade a complexidade emocional de uma mulher à beira de uma transformação literal e figurativa. Adams equilibra habilmente momentos de vulnerabilidade e força, capturando a essência de uma mãe que luta contra as expectativas sociais enquanto busca redescobrir a si mesma. Sua performance é tanto comovente quanto perturbadora, oferecendo uma visão autêntica das pressões e alegrias da maternidade.

Os gêmeos Arleigh e Emmett Snowden, que interpretam o filho, entregam performances notáveis. Sua capacidade de retratar a inocência e a curiosidade de uma criança pequena adiciona camadas de autenticidade à dinâmica mãe-filho. A interação entre Adams e os jovens atores é natural e convincente, proporcionando uma base emocional sólida para a narrativa.

Tecnicamente, Canina destaca-se pela edição meticulosa de Anne McCabe. A sequência inicial, que retrata a rotina repetitiva da protagonista como mãe solo, é particularmente eficaz. Através de cortes rápidos e uma montagem rítmica, o filme transmite a monotonia e o cansaço que acompanham as responsabilidades diárias da maternidade. Essa abordagem estabelece o tom para a jornada emocional da personagem, permitindo que o público sinta a claustrofobia e o isolamento que ela enfrenta.

A cinematografia de Brandon Trost complementa a narrativa, utilizando uma paleta de cores que oscila entre tons quentes e frios para refletir os estados emocionais da protagonista. As cenas que capturam sua transformação gradual são filmadas com uma mistura de realismo e surrealismo, criando uma atmosfera que é ao mesmo tempo familiar e inquietante. A trilha sonora de Nate Heller adiciona outra camada à experiência sensorial, com composições que amplificam a tensão e a introspecção presentes ao longo do filme.

No entanto, apesar de suas muitas qualidades, Canina não está isento de críticas. Alguns espectadores podem achar que a metáfora da transformação em cachorro é explorada de maneira excessivamente literal, o que pode diminuir seu impacto simbólico. Além disso, a narrativa pode parecer, em certos momentos, repetitiva, reforçando os mesmos pontos temáticos sem introduzir novas perspectivas ou desenvolvimentos.

Em suma, Canina é uma exploração corajosa e imaginativa da maternidade e da identidade feminina. Com performances fortes, especialmente de Amy Adams, e uma abordagem técnica cuidadosa, o filme oferece uma visão única dos desafios emocionais e psicológicos enfrentados por muitas mulheres. Embora possa não ressoar com todos os públicos devido à sua natureza surreal e simbólica, é uma obra que certamente provocará reflexão e discussão sobre os papéis de gênero e as expectativas sociais na sociedade contemporânea.