Paraíso: Esperança (2013)

 

Título original: Paradies: Hoffnung

Direção: Ulrich Seidl

Sinopse: Com sua mãe no Quênia, Melanie, de 13 anos, passa suas férias de verão em um rigoroso acampamento de dieta no interior da Áustria. Entre exercícios físicos e aulas de nutrição, brigas de travesseiro e os primeiros cigarros, ela se apaixona por um médico 40 anos mais velho.

Paraíso: Esperança (Paradies: Hoffnung, 2013) é o terceiro filme da trilogia de Ulrich Seidl, e apesar de seu título sugerir uma possível redenção ou otimismo, o que encontramos é mais um mergulho no abismo da condição humana, como nos dois filmes anteriores. A obra acompanha a história de Melanie, uma adolescente enviada para um acampamento de emagrecimento, e explora as nuances do desejo, da solidão e das interações humanas em um ambiente de controle físico e emocional.

Ulrich Seidl mantém sua assinatura visual inconfundível, com uma abordagem que lembra a frieza de documentários. Seu estilo minimalista, com longos planos estáticos e uma câmera quase impassível, enfatiza a alienação dos personagens. O uso da câmera em Paraíso: Esperança parece buscar uma objetividade desconcertante, como se Seidl estivesse mais interessado em examinar seus personagens como espécimes do que como seres humanos plenos de complexidade emocional. Essa técnica, embora potente em filmes anteriores, aqui falha em capturar um desenvolvimento narrativo satisfatório, resultando em uma experiência que parece crua, mas, ao mesmo tempo, monótona.

Seidl explora temas profundamente desconfortáveis, como a exploração do desejo em uma relação de poder, no caso, entre Melanie e o médico responsável pelo acampamento. O filme propõe uma crítica velada à forma como os corpos são policiados e a maneira como a sociedade constrói expectativas em torno da juventude e da beleza. Contudo, a ausência de uma profundidade maior no desenvolvimento desses temas torna o filme frustrante. O relacionamento entre Melanie e o médico, que poderia oferecer uma rica análise sobre vulnerabilidade e poder, acaba sendo tratado de maneira superficial e previsível. Ao invés de nos conduzir por uma investigação psicológica mais profunda, Seidl se atém a cenas que parecem desconectadas, quase aleatórias, o que dilui o impacto emocional da história.

Em termos técnicos, o design de som é igualmente minimalista, com uma trilha sonora praticamente ausente. Essa escolha parece ter o intuito de intensificar o sentimento de desolação, mas acaba contribuindo para um clima apático. Sem a presença de qualquer envolvimento emocional criado pela música, o filme depende exclusivamente dos diálogos e das atuações para gerar conexão. No entanto, as interações entre os personagens são marcadas por uma falta de empatia e calor, o que cria uma barreira entre o espectador e o drama central.

As atuações, especialmente a de Melanie Lenz no papel principal, são competentes, mas limitadas pelas próprias restrições da narrativa. Lenz retrata uma adolescente fragilizada, presa em um corpo que sente não pertencer à normatividade ditada pelo mundo ao seu redor, mas o roteiro pouco faz para desenvolver sua complexidade interna. A personagem se move em um ciclo de repetição, interagindo com outros adolescentes no acampamento, mas essas interações não fornecem a profundidade necessária para compreendermos suas angústias. O médico, interpretado por Joseph Lorenz, não é muito mais desenvolvido. Ele surge como um arquétipo previsível, preso entre a moralidade e seus próprios desejos, sem que Seidl se aventure a explorar mais a fundo suas motivações ou arrependimentos.

Se compararmos Paraíso: Esperança aos filmes anteriores da trilogia, Paraíso: Amor e Paraíso: Fé, podemos perceber uma queda considerável no impacto narrativo e emocional. Enquanto os primeiros filmes ofereciam uma crítica feroz aos sistemas de poder e à hipocrisia social, este terceiro filme parece simplesmente estagnar, sem a mesma ousadia provocadora. A falta de um arco dramático mais claro e a insistência de Seidl em uma abordagem estética rigorosamente distanciada tornam a experiência cansativa, mesmo com a curta duração do filme.

Há uma ausência de propósito no que concerne à direção de arte, que, embora tenha sido propositalmente esvaziada para refletir o ambiente estéril do acampamento, não consegue criar um contraste interessante com o tema central do filme. A monotonia dos cenários, a paleta de cores lavada e a estética quase clínica apenas contribuem para o sentimento de apatia que permeia toda a narrativa. Enquanto isso, os temas de crescimento, esperança e mudança que poderiam ser explorados em um ambiente onde os personagens estão em uma fase tão delicada de suas vidas são abandonados em prol de uma análise distante e desapaixonada das suas rotinas diárias.

A trilogia Paraíso foi amplamente elogiada por sua ousadia temática e sua abordagem implacável em dissecar as fragilidades e perversidades humanas, mas em Paraíso: Esperança, essa ousadia se transforma em tédio. O filme parece estar satisfeito em ser apenas uma observação estática, recusando-se a mergulhar nas águas mais turvas do desenvolvimento de seus personagens. Faltam momentos de verdadeira introspecção ou impacto emocional. O resultado é uma obra que, ao invés de provocar, acaba por ser indiferente.

A crítica de Seidl ao controle social sobre os corpos e desejos, que poderia ser poderosa, é prejudicada pela falta de uma narrativa envolvente. Ao final, Paraíso: Esperança parece mais uma oportunidade perdida de abordar questões profundas sobre adolescência, autoimagem e vulnerabilidade. Para um diretor tão capaz de chocar e desconstruir convenções, este filme se apresenta como uma entrada morna em sua filmografia, que, apesar de técnica e esteticamente precisa, carece de alma.